A continuación
veremos un breve proceso de lo que toma una ilustración digital, todas las
preferencias quedan a criterio del artista, el uso de los pinceles y demás, asi
como el software, en este caso utilice photoshop en no se que versión. Si tienes problemas al ver la imagen dale click y la mostrara mas grande :)
Es imprescindible comenzar con un dibujo, ya sea que estemos
haciendo una ilustración como esta, una pintura, escultura, salir a correr
en la mañana, si, hay que comenzar con un dibujo, simple o detallado, no
importa, pero que sirva de guía para el producto final, nota que no
siempre será igual al boceto original, cambios se dan a lo largo del
proceso y es lo que lo hace divertido.
Aquí duplicamos la capa y la tenemos en O/F multiplicar, de preferencia a
una opacidad intermedia, yo uso 60%, sirve para establecer el marco con el
que comenzaremos a aplicar color.
2 . Lo segundo que hacemos es determinar el esquema cromático, me
gusta la combinación que da azul + café, aparte de que hace resaltar la
figura blanca, estaba cansado de la combinación morado + naranja, quise
que esta versión fuera un poco mas “seria”.
3. Si hay un cambio que se deba hacer hazlo ahora. En cuanto a la
anatomía y estéticamente, la cabeza se veía un poco grande así que la
reduje, no es drástico pero si significativo, hay que hacer estos arreglos
pronto, pues luego será más complicado. Además combine la capa de línea
pues ya no nos servia, ahora solo tenemos una.
4. hay que determinar desde donde proviene la luz, en este caso es
una luz directa desde arriba, nada fuera de lo convencional. También es
importante saber a donde va a parar la ilustración, ciertas páginas o
dispositivos alteran el color y contraste, eso hay que tenerlo en cuenta
desde el principio. Agregue textura al fondo y un poco más de detalle.
5. Ven como les dije que cambia? A lo largo de la pintura ilustración van a haber muchos de ellos,
hay que saber darnos la oportunidad de aprovechar y jugar con los cambios,
accidentes y otros factores que moldean el resultado final, para este
punto estoy casi satisfecho con la forma, ya solo falta darle detalle.
6. nunca escatimes,
reevalúa el trabajo, si sientes que ya esta terminado todavía puedes hacer mas
cosas al respecto, profundiza en los detalles y corrige los errores si sientes
que hay.
7. Y por fin el trabajo
completo, esto va a sonar como el tutorial del búho “paso uno, dibuja dos círculos,
paso dos, dibuja el resto del búho” jaja, pero en realidad no hay nada que
pueda explicar sobre la realización de una ilustración mas que practica y
atención a los detalles, hay varias formas de colorear y/o pintar, depende de
la preferencia personal de cada quien, repito, hay gente que se le hace mas
fácil trabajar varias capas y paulatinamente, a mi por ejemplo, me gusta
trabajar un área, completarla y seguirme a la otra. En fin, si les gusto den un
like y deja tu comentario.
Artworkby Victor A. Miguez is registered under a Creative commons Attribution-Non-Commercial-NoDerivs 3.0 Unported Licence.
