Tutorial de color en photoshop J
Bienvenido a este esquemático (de algún
modo) tutorial para colorear en PS, paso a paso revisaremos la técnica o los
pasos para darle color a tu dibujo.
Lo primordial es comenzar con un dibujo, lo he dicho antes y no me canso de decirlo, es básico, aunque lo hagas en el mismo software; por simple que sea, debe haber una base previa. En este caso nuestro dibujo es un poco mas elaborado que los anteriores, esto se debe a que en el comic, el color no es tan decisivo como en la ilustración de portada, normalmente se involucra alguien que haga la línea y otro el entintado, para así dar un dibujo de apariencia mas completa, en la opinión de unos esto podría estar ya listo para la prensa, pero todavía puede usar de un leve retoque en la compu.
Lo primordial es comenzar con un dibujo, lo he dicho antes y no me canso de decirlo, es básico, aunque lo hagas en el mismo software; por simple que sea, debe haber una base previa. En este caso nuestro dibujo es un poco mas elaborado que los anteriores, esto se debe a que en el comic, el color no es tan decisivo como en la ilustración de portada, normalmente se involucra alguien que haga la línea y otro el entintado, para así dar un dibujo de apariencia mas completa, en la opinión de unos esto podría estar ya listo para la prensa, pero todavía puede usar de un leve retoque en la compu.
Para crear el efecto acetato nos vamos a opciones de fusión en la capa, o simplemente en el recuadro de la herramienta de capa hay una selección, estas controlan la opacidad y los modos de fusión, elegimos multiplicar o subexposición lineal, ambas sirven pero en mi experiencia multiplicar da mejores resultados.
Ya hecho esto podremos agregar color en la capa de abajo, respetando la línea arriba. No olvides siempre colorear en la de abajo, las opciones de fusión afectan lo que haya en la capa y lo que se haga posteriormente en ella.
Para simplificar un tanto el proceso de coloreado hay que ajustar el brillo y contraste de la capa de línea, esto no solo sirve para que el dibujo resalte mas, sino también para lo siguiente; cuando apliquemos color en la capa debajo a veces nos gustaría (o casi siempre) tomar el color usando el cuentagotas de donde ya lo hemos aplicado (dando ALT cuando tenemos seleccionada la herramienta de pincel nos da esta opción), pero al estar la capa de línea sobre esta, y al tener todavía color o tono gris, ya sea de el escaneo o la gradación que dimos con el lápiz, afectara al color que tomemos con el cuentagotas, se suma a nuestro color de base y nunca va a ser el mismo.
Me gusta agregar una capa hasta arriba de todas, a esta la llame detalles, no necesariamente es para detalles, sobre esta aplico mas color para suavizar un poco como se aprecia en la imagen, en ilustraciones anteriores hubiera cubierto todo el trazo, línea incluida, pero en este quiero preservar la esencia dibujistica, así que dejamos los trazos del achurado, la línea exterior (e inclusive la remarcamos con el pincel).
Parecerá que es el mismo cuento del búho
una y otra vez (jaja).
La verdad es que con un poco de practica, ya sea usando
el Mouse o una tableta lograras en cuestión de tiempo una ilustración de
calidad. En este caso es tan facil como un libro para colorear, solo no salirse
de la raya y veras como con tan solo un poco de color se complementa tu dibujo
inicial, procura hacer una nueva capa cuando hagas algo donde te puedas
equivocar fácil o de lo que no estés tan seguro, asi mas adelante lo podrás
eliminar fácilmente y si te agrada simplemente lo combinas con la capa de color
original, por ejemplo, los reflejos en el cabello que parecen rizos los hice en
una capa aparte, usando la herramienta de transformación libre (ctrl. + t) Los
ajustas a como quieres que queden, al final cuando estén listos simplemente los
combinas con la capa de abajo.
Este es básicamente el procedimiento, siempre reevalúa tu trabajo y si sientes que podrías agregarle algo mas o elaborar mas hazlo, nunca escatimes en los detalles.
Para el siguiente paso lo que hice fue
crear un efecto de puntos de imprenta, de estos que se veían en los cómics
viejos y en algunos naipes si te fijas muy de cerca. No estaba seguro de que
color usar, si azul o rosa asi que fui por los dos. Haciendo una nueva capa
sobre de todas las anteriores, usamos la herramienta de degradado (g)
De ahí vamos a irnos a Filtros > Pixelizar > Semitono de color.
Nos va a pedir insertar ciertos valores, estos controlan el rango, dispersión del semitono, es decir estos puntitos que constituyen un color, al menos el primero y va a ir de menos a mas, es decir 1 es el tamaño mínimo de los puntos y la dispersión del semitono en la primera opción que es radio máximo, las opciones consecuentes son los grados en los que va a estar el semitono, para que los colores no choquen los pondremos todos a 45 y el tamaño es a vuestro juicio, aquí yo elegí 12, pero realmente depende de la cantidad de pixeles en tu documento.
Y ya lo tenemos, una imagen tipo cómic usando las opciones de fusión para respetar la línea y la implementación del semitono. Al final cuando exportes la imagen puedes corregir el color, y el contraste/brillo si es que le hace falta.
"Live like it's the style"
Mas tutoriales de photoshop en psdtuts+ vale la pena checarlos.
Espero lo hayáis disfrutado y aprendido algo útil, para mas tutoriales en PS sígueme en Facebook o por aquí vía e-mail. Si hay algún interés en particular sobre lo que vimos hoy, o quieres que aborde algún tema en particular en el futuro, deja tu comentario.
Sin nada más por el momento, me despido, hasta la próxima J
Víctor. A. Minguez
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